水墨画は独学でどこまで描けるか

こんにちは　水墨画家のCHIKAです。

今回は独学でどこまで描けるか？
という問いにお答えしたいと思います。

結論から言います！
どこまででも描けます！

アッ、と思うところがあれば、
是非活用してみてください。

水墨画に「ここまで」というゴールはありません

ゴールどころか、無限に描けます。

その理由は、
ゴールは最終地点という意味ではない！
ということです。

初心者さんにとっては、少しでも不安と迷いを
少なくするためにも目標設定はとても大事です。

つまり、この場合の目標設定は自分なりの到達点です。
限定的なゴールではなく、

流動的なゴールです。

その都度その都度、ゴールを見直してみることは、
それだけ少しずつ少しずつ上達している証しです。

少しでもスタートの頃より描けるものが増えてきたら、
目標設定の見直しをしてみましょう。

お手本を活用してお稽古に変化を持たせましょう

お手本を活用して稽古に変化を持たせるのも
一つの方法です。

初心者さんにとっては、なくてはならないお手本ですが、
よく描くテーマがあったとしたら、お手本をベースに
オリジナルに挑戦してみましょう！

例えば、椿の花のお手本

●構図を変えてみる
●壺を描き入れてみる
●背景を考えてみる　等々

工夫次第で数枚は描けそうですね。

お手本も段階的に難しいものにしていくと
良いと思います。

お手本から少し離れたとき、描くのが楽になります

「お手本の描き方から離れられない」という
考えから解放されます。

「お手本から離れる」とはどういうことでしょう？

一つに、マンネリを避けることです。
同じ行為の繰り返しでは嫌になってしまいます。
お手本を使わない工夫も必要です。

スケッチや写真を活用してみたり、
身近にあるコップやお皿をその場で描いてみたり。

普段とは違うやり方で練習してみると、
お稽古が新鮮に感じられます。

もう一つは、
お手本の描き方にこだわってしまう点です。

どうしてもお手本を“正解”と解釈してしまいがちです。
お手本はあくまで描き方の見本です。

小さな到達点を積み重ねていくという考え方

ゴールの中の小さなゴール＝小さな到達点を
いくつも設定しましょう。

この達成可能な小さな“到達点”こそ、
安心と達成感を持たせてくれる大事な考え方になります。

つまり、「これで大丈夫」という考え方で
進んでいくことが出来るということです。
もちろん、どのゴールも余裕を持たせて、
流動的に設定しましょう。

独学であっても目指すところは同じ

ここまで独学でどこまで描けるかを見てきました。
独学でも、教室でも、 目指す先は同じです。

自分の感覚で描き、
自分の表現に近づいていくこと。

筆を置かない限り、
水墨画はどこまでも描き続けていけます。

まとめ

いかがでしたか？

ゴールを限定しないことで見えてくる風景が
変わってくると思います。

将来、どんな画を描いているか？
筆者はそれを楽しみにコツコツの学びを続けています。

参考になさってください。